宣传片摄影造型是人类从事的一种艺术行为。它是利用摄影工具（相机、相机等）在二维平面（胶片、相纸、屏幕、屏幕等承载图像的材料）上创造具有立体感和空间感的二维视觉图像的创作活动。

摄影师通过运用镜头、光影、色调、透视、色彩、构图、运动（活动图像）等创作手段和技巧，实现其图像造成的三维视觉错觉。

1.记录现实-写实和真实

自摄影发明以来，摄影图像被认为是对现实最真实的写照。如今，摄影图像往往被视为法庭上毫无疑问的证据。可以看出，摄影图像是对现实的真实写照，这是摄影活动的基本性质。换句话说，摄影可以真实、准确地记录我们对的自然世界和现实生活。

然而，真理是一个模糊而相对的概念。纯真实只能存在于文本定义中，但在现实中很难找到。真实性的标准不能用准确的刻度来量化。

如果说完全真实是人眼看到的现实状态，摄影只需要把它们复制成视觉图像，即纯现实主义。无论每个人眼中的现实是不同的，甚至是完全不同的，说复制可以是相同的，从概念上看，两者都有自己的属性，根本不能相等。

在实践中，无法设置一个标准来衡量两者是否相同。因为两者最初是两种完全不同的形式，在不同的维度上。

现实世界在我们眼中是三维的，视觉图像作为摄影活动的结果是二维的。从空间物理的角度来看，二维是一维N次方，三维是二维N次方。也就是说，二维是三维N次方分之一的投影，二维不能拥有和包括所有三维信息。因此，视觉图像是现实世界世界N次方分之一的投影，视觉图像无法获得与现实世界相对应的全面完整的信息，也无法具有现实的真实属性。

因此，纯真实的摄影图像和完全复制现实的摄影活动并不存在。

所以，摄影造型活动的“记录现实的写实性和真实性”这第一个根本性质其实仅仅是理论而已，实际是站不住脚的。

2.现实的转变-扭曲和创造性

摄影师需要操作相机和相机。所有的视觉图像都不是由摄影师拍摄的，而是由摄影师拍摄的。换句话说，摄像机拍摄的视觉图像的形式完全取决于摄影师的操作。换句话说，任何视觉图像的形成都有摄影师的主观品牌。

那么，具有摄影师主观品牌的图像，必然不是纯粹、自然真实的现实世界，而是摄影师改造的现实世界。

因此，这种摄影师对现实世界的转变或创造力是摄影造型活动的第二个基本性质。创造力比第一个基本性质——真实性——更重要、更有说服力。因为它对我们的摄影艺术创作更有意义和作用。